在貴州省清鎮市站街鎮正鳳民族服裝加工廠的展廳里，一件歷經150余年風霜的苗族四印服飾散發著民族文化的光芒，旁邊是繡著八角花紋的口金包、點綴苗繡的項鏈和融入現代審美的團扇。這里，是苗繡文化傳承與民族文化創新發展的交匯點，也是清鎮市第一批民族文化傳承人王正鳳與其女兒王海艷的“苗繡人生”。

王正鳳教授其女兒織機技藝。李果攝

母親的堅守：讓苗繡活下去

“要讓苗繡活下去，必須先讓它走起來。”這是王正鳳的信念，因為她深知，純粹的手工雖美，卻難以形成規模，無法養活一門手藝，更無法惠及鄉鄰。2014年，在站街鎮黨委、政府的支持下，王正鳳憑著扎實的繡藝功底和對市場的洞察，創辦了民族服裝加工廠。并前往上海、杭州等城市，尋找合適的刺繡機，將傳統紋樣輸入電腦，讓機械臂精準地復刻手工的軌跡。

很快，工廠里機器開始轟鳴，繡花機采用毛線與絲線，能夠高效地完成服裝生產，產品也逐漸銷往貴陽龍洞堡、花溪、息烽等地，2024年工廠年產值突破50萬元，還吸納了5名周邊村民固定就業，帶動5名村民靈活就業。他們多是脫貧戶或年邁老人，通過縫制衣服，在旺季時每月收入7000-8000元。

然而，看著展廳里掛滿的成衣，王正鳳心頭卻始終縈繞著一絲隱憂：機器生產出來的成衣，始終顯得單調，缺少了民族特色手工藝的溫度與靈魂，文化的傳承，絕不該只有眼前這一成不變的“老樣子”。

正鳳民族服裝加工廠展廳的苗族服飾。楊紅衣攝

女兒的回歸：讓苗繡活起來

王正鳳的擔憂，隨著女兒王海艷的畢業歸來，轉憂為喜。

王海艷對苗繡的愛，源自童年。“別的小朋友童年是玩具和動畫片，而我更喜歡絲線和繡花針。”王海艷笑著說。她童年記憶里，奶奶繡花時，她就在一旁幫忙拉線，母親也手把手傳授技藝，那些靈動的紋樣早已刻進她的骨子里，構成了她最早的美學啟蒙。她暗下決心，要讓苗繡文化在新時代“活起來”。

帶著這份執念，在高二那年，她選擇了藝考之路，并順利考入昆明學院美術與藝術設計專業。大學期間王海艷始終將傳承苗族文化放在心上，課上鉆研專業知識，課下則大量收集、整理、研究苗繡的傳統紋樣，還牽頭組織苗文化分享會，讓校園里的同學們見識到民族文化的絢麗多彩。

畢業時，面對多個就業機會，王海艷毅然選擇回鄉發展。回到家鄉后，王海艷將民族特色與現代審美巧妙融合，以刺繡、蠟染、扎染等傳統工藝為根基，將八角花、燈籠花等傳統紋樣，融入口金包、團扇、杯墊等日常飾品中。這些作品既保留了傳統技藝的靈魂，又融入了現代設計理念，每件作品都煥發獨特的生命力，成為展示廳里最亮眼的存在，也不斷收獲了線上線下訂單。

傳統四印苗族服飾。李果攝

母女同心：讓苗繡火起來

“我們要讓苗繡產品‘走出去’，不能只等客人上門，要主動站到更廣闊的流量舞臺上去。”談及未來，王海艷眼中閃爍著光芒。她計劃通過抖音、小紅書等電商平臺，摸索直播帶貨等線上銷售模式。

她還計劃在村里開展刺繡體驗活動，邀請村里那些“寶藏級”老繡娘們現場教學。“老一輩繡娘們最珍貴的，是她們腦海中儲存的獨特圖案。”王海艷語氣中充滿敬畏。她希望通過影像、圖紙等方式，將這些即將失傳的圖案留存下來，轉化為未來創新、開發新產品的設計素材。

母女倆的努力，是站街鎮探索民族文化與鄉村產業融合發展的生動實踐。在這里，苗繡不僅在傳承保護中“活下去”，更在新時代融入中華優秀文化中“活起來”“火起來”，為鄉村振興注入源源不斷的文化動力。（圖/文 李果、楊紅衣）

分享讓更多人看到